什么都没来得及准备，傻傻给对方打了一个电话，甚至忘了介绍自己是谁，开口第1句话便是：“老师，我想学做琴。”经过较初的一番考验，斫琴师终于答应收叔拙做个学徒，成了他口中的“师父”，“叔拙”这个字，便是师父给他取的。过了师傅这一关，但父母却不同意，二老实在想不通培养了这么多年的儿子，怎就成了一个“木匠”？叔拙自己觉得挺好，不久之后，叔拙便整理了衣服和铺盖，去了扬州。刚来的学徒是不允许进木工间的，每天的工作是打扫院子、整理材料。两个礼拜以后，叔拙第1次有机会进入木工间。第1件事情就是学习怎样根据声音，辨别木门。“如果木材敲上去，声音玲珑剔透，说明它适合做琴声比较低沉的琴，因为木材已经干透了，木纹很顺，琴共振起来，很沉很柔。如果木材声音发闷，就适合做清亮的琴，比如玉玲珑。也有无法归类的木头，可以做成仲尼琴，因为形制所致，仲尼无差琴。”出师的时候，叔拙终于做了一床属于自己的琴，名叫“枯木龙吟”。师父送了他三床琴，一套工具，其中的一床琴，师父整整做了十年。“你真心想做一床好琴，就要把精力、耐心、时间都花在上面。想要多少，就要失去多少，可是，失去的终有1天会被补回。不懂的不争，学琴的时候。初学者建议选择3000-6000之间价位的，3000以下不建议购买。陕西品质斫琴指法对不对
后世并出现了许多仿制焦尾琴的精品。蔡邕用烧焦的桐木制琴的经验，也被后世斫琴家们用于木材处理技术中。晋·顾恺之的《斫琴图》，保存了我国古代斫琴的珍贵资料。这一切，经过南北朝和隋代斫琴家的不断丰富和发展，为唐代斫琴的繁荣打下了良好的基础。唐代的琴，无论在质量上，还是在数量上，都达到了空前的程度。当时因为人们需要的古琴数量多，斫琴家们通过斫不同类型的琴，在实践中积累了丰富的经验。琴家对于古琴趋臻完美的追求，促使一些斫琴的能工巧匠在选材、造型、斫制、髹漆等方面苦心探索。当然，斫琴术的发展，也不能忽视统治阶级对于古琴的偏爱和提倡这一个重要因素。《琴书大全》载：隋文帝的儿子杨秀封为蜀王，曾“造琴千面，散在人间”。以后蜀地的斫琴名家辈出，也可能与此有一定联系。唐代当过宰相二十年的李勉“雅好琴，常斫桐，又取漆筩为之。多至数百张，有绝代者‘响泉’、‘韵磬’，自宝于家。”有权有势的人家，这样成百上千地大规模地制造古琴，无疑也会推动斫琴工艺的改进。唐代的斫琴名家，首推四川雷氏。大历（公元766~779）间，称他们所斫之琴为“雷公琴”，其特点是：“其岳不容指，而弦不㪇。其声出于两池间，其背微隆，若薤叶然。陕西品质斫琴指法对不对要辨别音色首先要看张琴有没有抗指、打板、沙音。
中国是一个拥有着非常优良传统文化的国家，尽管我们知道因为古今思想差异的原因，有一些文化对于现代的生活来说没有什么帮助。但是相对的，有很多的思想和文化到了如今依旧是值得我们去保护传承的，这些文化是中国几千年来的瑰宝。现在就要给大家介绍一种即将消失的职业，这种职业就是斫琴师，很多人可能不知道这个职业是什么意思，其实斫琴师就是制作古琴的人，斫翻译过来的意思就是用斧子砍。而古人制作古琴的时候也确实会有这样的工序，所以就将制作古琴的人称为斫琴师。那么为什么说斫琴师是即将消失的职业呢？因为现在中国的斫琴师数量是非常少的，这些年来关于中国的斫琴师也一直都有报道，并且呼吁年轻人去学习这门技术，但是效果并不是很好，现如今大部分的人对于古琴都已经没什么兴趣了，更别人制作古琴了。那么斫琴师这种职业还有保护的必要吗？其实是非常有必要的，每一个斫琴师都是非常有耐心的人，毕竟一年只能斫一琴，总共有上百种工序。这么长的工作时间，这么复杂的制作工序，对于现如今的年轻人来说确实是很难接受的东西。但是古琴是我们中国一种非常古老的拨弦乐器，距今已经4000多年的历史了。
专业演奏级的音色肯定比初学级更好，另外在木材选择、刮胎工艺、漆面处理都有很大程度的提高。这类古琴更偏向于有多年弹琴经历的琴友，预算充沛完全可以选这个价位。琴音根据斫琴师对木材的判断而呈现不同的音色，长期弹奏会使音色越弹越好，手感也会越弹越舒适，让人久弹不厌身临其境。琴友们除了要考虑古琴价格，还需要选择正规渠道的琴坊，售后服务才更有保障。中等及以上的演奏级古琴大多都是由几十年斫琴经验的老师傅纯手工制作的，上等演奏级较之中等更具收藏价值，很多想要上等演奏级古琴的琴友购琴就好比寻找一位多年的挚友一般，天时地利人和遇到自己喜欢的琴音，那是多幸运的缘分呐！况且现在古琴都属于非遗文化的范畴了，可见老一辈的匠心更是不能用数字价格来衡量的。选琴的要求无非是稳定性好、耐用、声音匀、不抗指、无沙音打板等因素天音古琴的各种信息都一目了然。
后世并出现了许多仿制焦尾琴的精品。蔡邕用烧焦的桐木制琴的经验，也被后世斫琴家们用于木材处理技术中。晋·顾恺之的《斫琴图》，保存了我国古代斫琴的珍贵资料。这一切，经过南北朝和隋代斫琴家的不断丰富和发展，为唐代斫琴的繁荣打下了良好的基础。唐代的琴，无论在质量上，还是在数量上，都达到了空前的程度。当时因为人们需要的古琴数量多，斫琴家们通过斫不同类型的琴，在实践中积累了丰富的经验。琴家对于古琴趋臻完美的追求，促使一些斫琴的能工巧匠在选材、造型、斫制、髹漆等方面苦心探索。当然，斫琴术的发展，也不能忽视统治阶级对于古琴的偏爱和提倡这一个重要因素。《琴书大全》载：隋文帝的儿子杨秀封为蜀王，曾“造琴千面，散在人间”。以后蜀地的斫琴名家辈出，也可能与此有一定联系。唐代当过宰相二十年的李勉“雅好琴，常斫桐，又取漆筩为之。多至数百张，有绝代者‘响泉’、‘韵磬’，自宝于家。”有权有势的人家，这样成百上千地大规模地制造古琴，无疑也会推动斫琴工艺的改进。唐代的斫琴名家，首推四川雷氏。大历（公元766~779）间，称他们所斫之琴为“雷公琴”，其特点是：“其岳不容指，而弦不㪇。其声出于两池间，其背微隆，若薤叶然。学古琴是在陶冶自身情操，锻炼自身气质，至今仍有伏羲、神农、蕉叶等古琴款式广为流传。陕西品质斫琴指法对不对
赵胡言对于琴的改制也使得亚额式琴声音洪亮，各调皆得其正。陕西品质斫琴指法对不对
冷谦原文论述的“九德”，大家可能都读过。概括而深邃，但是若没有斫琴的体验却是很难理解的。让我们试着从新的角度另类解读一下吧。奇“奇”，在九德中，每个人对它的解读有很大的差异。推远来看，任何的艺术品，重要的价值就是他的个性。而难得的也是具有深厚底蕴的个性。这种个性，也许并非一定是非常完善的、美好的。比如一张琴，它的声音带给你的是一种从未感受的、无法描述的独特。但是，就是因为它特立独行的存在，给了这个世界一种别样的启示。这种个性的“奇”，是弥足珍贵的，也往往是可遇不可求的。古再说一说九德中的“古”。尚古崇古，这是中西方文化共有的一种审美精髓。这是对时光的敬畏，是对前人智慧的尊重，也是深藏体内的文化自省的基因。国人对发黄纸上的墨迹和琴旷古悠远的声音，同样觉得具有不可抗拒的魔力。而至于声音的“古”，若无法求得一张已然经岁月打磨，“古”味十足的老琴。那就将一床新琴连同指下的凡俗，一同历练，待消磨了浮躁，打磨的深沉内敛而沉静，以致气同千古之时，便知道：“古人不见今时月，今月曾经照古人。”陕西品质斫琴指法对不对